Naviguant sur un flot enivrant de musiques de l’Est, et poussé par un fort vent du Sud, Bal O’Gadjo entraîne dans la danse un public conquis par ses cadences chaleureuses. Les cinq musiciens poursuivent leur travail d’ouverture et de rencontre entre les musiques et chants traditionnels du monde, au fil de six albums sans cesse enrichis par le parcours de chacun.
Épices d’Orient, fougue balkanique et envolées polyphoniques, nous entraînent dans un road music alerte et créatif !
Ce 7ème album « Le Poids de la Terre » vous emmènera au beau milieu d’un marché de Thessalonique ou dans les montagnes du Kurdistan, empruntant des routes sinueuses, qui mènent toujours à la mer, pour parler d'exil, de résistance ou de luttes intérieures.

Grégory Privat, né le 22 décembre 1984 en Martinique, est un pianiste et compositeur de jazz. Il grandit à Saint-Joseph, en Martinique, dans une famille de musiciens. Son père, José Privat, est compositeur et pianiste du groupe martiniquais Malavoi. C'est lui qui l'encourage à apprendre le piano dès l'âge de six ans. Après dix ans de formation classique, Grégory se met à la composition et à l'improvisation, particulièrement dans le jazz. En 2014 paraît l'album concept Tales of Cyparis, sur le label Plus Loin Music, avec l'implication de Joby Bernabé et Gustav Karlström. Le nom de l'album est une référence à Cyparis, survivant de l'éruption de la Montagne Pelée en 1902. L’année suivante il sort Luminescence avec Sonny Troupé: un album en duo reflétant un mélange de jazz et de sonorités Gwoka. En 2022, il enregistre son premier album solo : Yonn. Dans cette production intimiste, il mêle sa voix au piano, en écho à la traversée récente de la pandémie et aux confinements qui l’ont jalonnée.
En 2023, il reçoit le prix Adami de "L'Artiste à suivre" lors de la Nuit des Artistes. Un album solo d’improvisation sort la même année, intitulé Nuit & Jour et enregistré à Marseille sur le label Paradis Improvisé.
En 2024, Grégory Privat sort Phoenix, nouvel album en trio qu’il considère comme une continuité de son album Soley et reçoit la même année le Prix Django Reinhardt de l'Académie du Jazz.

30 ans de carrière - 23 albums dont 11 en solo, 5 en live - 2000 concerts - Pays dans toute l’Europe et l’Amérique du Nord: Finlande, Allemagne, Belgique, Suisse, Espagne, Italie, Ukraine, Chypre, États-Unis, Canada…De nombreuses collaborations : Yann Tiersen, Christophe Miossec, Dan ar Braz, Thomas Fersen, Stéphane Mellino des Négresses Vertes, le bagad Kemper…
Défendu sur scène depuis novembre 2023, ce nouvel album de Red Cardell signe le grand retour de Jean-Pierre Riou et de ses acolytes.
Un album très rock, avec des paroles ciselées parfois acides parfois ironiques. Un album résolument taillé pour la scène ; Red Cardell a programmé une grosse tournée 2024 en salles et festivals.

THE SALMON est le projet d'un trio légendaire de "soul men" réuni pour célébrer une longue amitié, la liberté musicale et la créativité.
Le groupe est composé de trois amis aux carrières bien remplies : Kiddus I, la légende du reggae à la voix envoûtante, « Last Crooner on Earth », héros du film Rockers sorti en 1977 et un des membres du projet Inna De Yard ; Bazbaz, pianiste auteur-compositeur-interprète français avec 9 disques à son actif ; et Tchiky, guitariste hors pair qui accompagne De La Soul depuis une dizaine d'années.

Djé Balèti s’affirme comme un power trio incontournable, fusionnant rock psychédélique des années 70, traditions africaines et influences occitanes. Avec « Potion », la formation toulousaine transcende les genres, offrant une musique profondément enracinée dans l’expérience de ses membres. Loin de produire une énième version de la « world music » stérile, leur approche fait résonner un blues profond, reflet d’âmes nourries par des parcours d’exil et de métissage.

L'interprétation viscérale de Maria Mazzotta rencontre les sonorités électriques du post rock, créant une combinaison originale et profonde. Son nouveau travail discographique s'intitule Onde (vagues. ondes). «Onde» est un album dans lequel, pour la première fois en vingt ans de carrière, Maria Mazzotta choisit d'exprimer la force vitale et franche de la tradition paysanne à travers des instruments contemporains à la saveur suburbaine. L'invitation au partage est toujours le protagoniste de Sula nu puei stare (je ne peux pas rester seule), qui voit la participation du premier des deux invités internationaux: Bombino. Les percussions de Cristiano della Monica et les guitares d'Ernesto Nobili garantissent la navigation du chant de Maria Mazzotta. L'interprétation profonde et pénétrante de Maria Mazzotta est une expérience rare et précieuse pour le public. Sa voix est l'une des plus intenses de la scène musicale du monde européen: Onde est un spectacle à vivre pleinement, en se laissant accompagner et guider par un interprète unique.

brahim Maalouf (en arabe : إبراهيم معلوف), né le 5 novembre 1980 à Beyrouth au Liban, est un trompettiste, compositeur notamment de musiques de films, arrangeur, et producteur franco-libanais.
Maalouf a sorti 19 albums, 18 bandes originales et a collaboré avec des artistes de renommée mondiale tels que Sting, Angelique Kidjo, J Balvin. En 2022, il a été nommé pour un Grammy Award pour son album Queen of Sheba, et a reçu une deuxième nomination en 2023 pour sa performance sur le titre Todos Colores, issu de son album Capacity To Love1.

Lo'jo est un groupe français de musiques du monde, originaire de la région d'Angers, formé autour de l'auteur, chanteur et musicien Denis Péan.Lo’Jo c’est à chaque titre un nouveau réveil, à chaque disque une renaissance.
Emmené par ses fondateurs Denis Péan et Richard Bourreau, sublimé par les voix divines des sœurs Yamina et Nadia Nid El Mourid, porté par le groove du bassiste Alex Cochennec, ‘Lo’Jo surprend encore et toujours à chaque album’ comme l’évoque le Guardian.
Chaque disque est une réinvention : Feuilles Fauves n’y fait pas exception.
Par ses traditions musicales absorbées lors de leurs innombrables voyages, comme par ses collaborations prestigieuses : de Robert Wyatt à Tony Allen, Robert Plant, Tinariwen, Erik Truffaz, ou encore Archie Shepp… l’utopie Lo’Jo a ‘le pouvoir d’hypnotiser et de ravir à chaque morceau’ (Billboard)

Ladaniva est un groupe franco-arménien de musiques du monde, originaire de Lille. Le groupe est fondé en 2019 par Jaklin Baghdasaryan, chanteuse, et Louis Thomas, multi-instrumentiste. Son style musical s'inspire de musiques du monde entier, en particulier des musiques traditionnelles des Balkans, du maloya et du folklore arménien. Le nom du groupe provient de celui d'un 4x4 russe très rustique, la Lada Niva.

ONTAINES DC - Romance
CD 11 Titres  
Style : Musique alternative/indé / post punk / rock
Date :  Août 2024
Romance est le quatrième album studio du groupe de rock irlandais Fontaines D.C. Il contient les singles "Favourite", "Here's the Thing", "In the modern world" et "Bug". Les membres du groupe, Carlos O'Connell, Conor Curley, Conor Deegan, Grian Chatten et Tom Coll se sont rencontrés à Dublin alors qu'ils fréquentaient un collège de musique au British and Irish Modern Music Institute à Dublin. Ils déclarent s'être liés grâce à leur amour commun pour la poésie 3. Ils ont publié collectivement deux recueils de poésie : l'un appelé Vroom, inspiré par les poètes Beat (Jack Kerouac, Allen Ginsberg), et l'autre appelé Winding, inspiré par les poètes irlandais (Patrick Kavanagh, James Joyce, WB Yeats). Aucun des poèmes publiés n'a été traduit en chanson.

Vincha - Qui dit Mieux ?
Date de sortie : 2016 - 11 titres
Style : Rap chanson française style pop influence doc gynéco - thème commun à la chanson française.
Chanson ou rap ? Vincha aime les deux, grandit avec les deux, il appartient à cette génération qui fait le pont entre les deux par la joie de manier le verbe, et qui refuse de choisir. Et c'est tant mieux pour nous.

Johnny Cash inédit ressortis des placards par son fils
Des démos trentenaires de l’homme en noir ont été exhumées par son fils pour forger le disque "Songwriter", une première chanson à découvrir en écoute.
C’est une période relativement courte et méconnue de la carrière de Johnny Cash qui se dévoile aujourd’hui. Celle de ce début des années 90 au cours duquel le chanteur américain, libre de tout contrat avec une maison de disques après l’échec de son passage chez Mercury, redevenait alors pour quelques temps seulement un simple artiste indépendant. Bientôt, l’homme en noir trouvera en effet chez le producteur Rick Rubin un nouveau mage qui lui offrira un retour triomphal, et jusqu’à sa disparition en 2003, avec sa superbe série d’albums American Recordings. Mais en cette année 1993, Johnny Cash se retrouve bien seul face à son inspiration et il écrit alors de nombreuses compositions, ébauches et autres démos, qu’il enregistre en solitaire dans son studio de Nashville, Tennessee.